Hầu hết các bậc cha mẹ đều muốn con cái của họ lớn lên có văn hóa, được giáo dục và tất nhiên là hạnh phúc. Họ muốn cho chúng càng nhiều càng tốt - dạy chúng biết trân trọng cuộc sống, nhìn thấy vẻ đẹp, giao tiếp, ngưỡng mộ và chỉ cần hạnh phúc. Nghệ thuật thị giác được coi là một trong những lĩnh vực tuyệt vời của nỗ lực con người. Khả năng hiểu và đánh giá cao nó là một món quà mà cha mẹ có thể dành cho con mình.
Chúng ta đang nói về một cách nhận biết và phản ánh thực tế, chủ yếu nhắm vào nhận thức trực quan. Bạn có thể học ngôn ngữ của anh ấy ở mọi nơi, nhưng nơi tốt nhất để giao tiếp là bảo tàng. Tất nhiên, một bộ sưu tập gia đình cũng phù hợp, bên cạnh đó, các vật trưng bày của nó thường không chỉ được phép xem, mà còn được phép chạm vào. Nhưng vẫn còn, House of the Muses là một không gian đặc biệt, nơi vẻ đẹp toát ra từ tất cả sự lộng lẫy và đa dạng của nó, đó là một bầu không khí khác thường dạy cho sự tôn trọng đối với những đồ vật chân chính, hiểu được giá trị cao của chúng.
Không bao giờ là quá muộn để bắt đầu, nhưng điều đó càng xảy ra sớm thì càng dễ dàng cho cả em bé và bạn. Lần bắt đầu đầu tiên diễn ra ngay cả trước khi sinh, trong bụng người mẹ, người ta biết rằng những ấn tượng tích cực có tác dụng hữu ích đối với sự phát triển của một cậu bé non nớt. Ở độ tuổi từ một đến ba, con bạn đã có khả năng cảm nhận cái đẹp, nhưng để nhận thức được một sinh vật non nớt như vậy thì bắt buộc phải thử mọi cách, các bé vẫn chưa hiểu được giá trị nội tại của hình ảnh. Họ cần được khuyến khích để xem, nhận thức và phản hồi. Trẻ em được dạy để phân biệt màu sắc, hình dạng của các đồ vật. Đồng thời, đừng quên về chất lượng như kết cấu, thử bông, mịn, gai với trẻ, bạn không chỉ mở rộng tầm nhìn của trẻ mà còn chuẩn bị cho trẻ nhận thức về ngôn ngữ mỹ thuật. Đối với những ngày khai mạc, ở tuổi này tốt hơn là nên tham quan các triển lãm nhỏ. Hãy xem xét hai hoặc ba đối tượng, và tất nhiên hãy chú ý đến thực tế rằng bảo tàng là một nơi đặc biệt mà bạn nên cư xử phù hợp, ví dụ cá nhân của bạn sẽ là hướng dẫn tốt nhất trong việc này.
Đối với trẻ bốn hoặc năm tuổi, lịch sử, một câu chuyện cổ tích, có tầm quan trọng đặc biệt. Chọn những bức tranh có cốt truyện dễ hiểu và gây tò mò. Giải thích, thảo luận, yêu cầu nói cho bạn biết - những người của những năm này là những nhà văn lớn. Các bé trai thích xem tàu, ô tô, anh hùng và các trận chiến; cô gái - trang phục tươi tốt, công chúa và quả bóng; tất cả họ sẽ rất vui khi thảo luận về trẻ em được vẽ, bất kỳ loài động vật, trò chơi và câu chuyện cổ tích nào. Điều quan trọng là phải phát triển khả năng quan sát, khả năng không chỉ nhìn mà còn phải nhìn. Chương này có thể được nghiên cứu cả trong phòng trưng bày và ở nhà từ sách và các bản sao chép.
Có bao giờ bạn thắc mắc tại sao nói Bảo tàng Mỹ thuật lại chính xác không? Đúng vậy - ở số nhiều. Bởi vì thực sự có rất nhiều trong số chúng và mỗi loại đều có ngôn ngữ riêng. Chúng tôi đi đến sự hiểu biết về các loài. Ở tuổi sáu hoặc bảy, một người đã có thể phân biệt giữa chúng. Trong số các loại hình nghệ thuật thị giác, hội họa là thứ dễ hiểu nhất đối với trẻ em, hay nói một cách đơn giản, là một bức tranh. Vẽ tranh có nghĩa là "viết cuộc sống." Thế giới có nhiều màu, bức tranh nói lên màu sắc, đây là phương tiện trực quan chính của nó. Những bức tranh là thứ dễ dàng nhất đối với một người xem không chuẩn bị trước, đặc biệt là những bức tranh mà trên đó mọi thứ đều "giống như trong cuộc sống". Nhưng với sự trợ giúp của màu sắc, họa sĩ không chỉ mô tả cốt truyện và trang phục của các anh hùng. Công cụ này cho phép bạn truyền tải tâm trạng. Chọn sắc thái "buồn" và "vui" với người bạn trẻ của bạn, dạy nó phân biệt giữa lạnh và ấm, điều đó không khó. Màu xanh lam lạnh và xanh nhạt là băng và bóng trong tuyết. Ấm áp - vàng, cam, đỏ - đây là mặt trời và lá mùa thu, mà cả mùa hè hấp thụ ánh sáng nóng bỏng của thân hình bốc lửa. Màu xanh lá cây là đặc biệt, nó có được từ sự kết hợp của màu xanh lam và màu vàng - đây là màu của cỏ và lá mùa hè, một biểu tượng của cuộc sống trong hội họa biểu tượng. Các lớp học này nên được thực hiện tại các cuộc triển lãm, tại nhà và trong tự nhiên.
Thế giới không chỉ có nhiều màu, mọi thứ bao quanh chúng ta đều là không gian ba chiều. Âm lượng là phương tiện biểu đạt chính trong điêu khắc. Câu chuyện về loài này chỉ nhìn sơ qua đã có những khó khăn. Tin tôi đi, cả bạn và các đồng đội cấp dưới của bạn đều biết rất nhiều điều về anh ấy. Cố gắng liệt kê những gì nhà điêu khắc làm việc với. Bất cứ thứ gì có thể tạo ra khối lượng đều phù hợp với anh ta: thạch cao, gỗ, đá, thủy tinh, kim loại … Bây giờ hãy đặt tên, chỉ những gì bạn tự tạo tượng. Nhớ plasticine? Có lẽ - bột, vải, giấy, đất sét, cát. Và tuyết ?! Từ "điêu khắc" bắt nguồn từ tiếng Latinh tôi cắt ra, tôi cắt ra. Họ chạm khắc từ đá, chạm khắc từ gỗ. Có một từ cổ "điêu khắc" nó cũng có nghĩa là cắt bỏ phần thừa. Từ các vật liệu mềm như đất sét, bột nhào, các hình được tạo ra bằng cách điêu khắc hoặc xây, thêm, phương pháp này được gọi là nhựa. Có một cách khác - đúc, đúc từ kim loại và thạch cao. Cơ sở để tạo ra một tác phẩm điêu khắc rất đa dạng nên cũng có nhiều kỹ thuật: thổi từ thủy tinh, làm từ lông cừu, cắt ra khỏi giấy và dán chúng lại với nhau.
Đồ họa là một trong những loại hình nghệ thuật thị giác chính. Tên bắt nguồn từ tiếng Hy Lạp "viết, vẽ". Nói từ này vài lần, cảm thấy nó khó, chắc như thế nào. Phương tiện biểu đạt của đồ họa thoạt nhìn có vẻ keo kiệt và khắc nghiệt, quan trọng nhất trong số đó là đường nét. Điều tuyệt vời nhất là không có đường phân cách âm sắc hoặc âm lượng trong tự nhiên. Mặc dù vậy, đồ họa đã được biết đến từ thời cổ đại, và nghệ thuật đầu tiên của bạn, rất có thể, cũng thuộc loại hình nghệ thuật này. Để tạo ra một tác phẩm đồ họa đơn giản nhất, bất kỳ cây bút chì và một tờ giấy là đủ. Trên thực tế, đồ họa đa dạng hơn, họ sử dụng một nét vẽ, một vết bẩn, màu sắc không xa lạ với nó, hơn nữa, nó có thể được in. Nhưng không phải tất cả cùng một lúc, ngay từ đầu, hãy giải thích cho con bạn rằng ngay cả một đường màu đen trên nền trắng cũng có thể nói lên rất nhiều điều.
